Content Film

(Por Àlex Aguilera): Corría el año 1968 cuando un grupo de amigos que formaban una cooperativa llamada Latent Image, dedicada a la financiación y manufacturación de pequeños comerciales televisivos y documentales sobre diversos aspectos sociales (preferentemente, deportivos) se decantaron por llevar a cabo un film que, de alguna forma, provocara y escandalizara al personal de la época. Pese a la negativa de la gente pudiente de Pittsburgh, lugar donde se criaron la mayoría de esas diez inquietas personas, para sustentar un proyecto, inicialmente, destinado al mundo teatral, éstos entendieron que el medio que les sería más favorable para seguir con su ansiado espectáculo, no era otro que el cine. Entre todos ellos, la figura de un joven llamado George Andrew Romero y la de sus compañeros de correrías John Russo (posterior autor de la claustrofóbica Midnight) y Richard P. Rubinstein (principal valedor de la serie), sobresalían por su carácter impulsivo y perseverante, amén de sus conocimientos en el manejo de las cámaras. Dar forma a la que posiblemente sea la película de zombies más conocida de todos los tiempos, La noche de los muertos vivientes, era una cuestión de tiempo. Romero y sus demás accionistas (aproximadamente seiscientos dólares por cabeza) querían reflejar el estado de una sociedad presa del pánico a un enemigo que solía aparecer en los noticiarios de las televisiones del país norteamericano, de ahí la utilización obligada de la emulsión en blanco y negro (teniendo también en cuenta el bajo presupuesto con el que contaban) y la cámara en mano para dar mayor verismo al asunto. Inspirada levemente en el Soy Leyenda, del gran Richard Matheson –según confesó más tarde el propio director-, La noche de los muertos vivientes, representa algo más que una leyenda vista o escuchada por aquellos que dicen conocer los efectos de un extraño bálsamo haitiano que proporciona a hombres y mujeres un estado catatónico, parecido al sonambulismo (reflejado años después en la estupenda La serpiente y el arco iris, de Wes Craven, según la novela de Wade Davis, El enigma zombie), sino que se adentra más en las fatales consecuencias de una mala manipulación de las armas bacteriológicas, como más tarde aparecerían de forma más evidente en Crazies (1973). Lejos de la recreación fantasmagórica de la reina hasta ese momento de las películas sobre los «no muertos», La legión de los hombres sin alma (1932), una producción ciertamente interesante con Béla Lugosi como motor de la función, La noche de ... supuso la confirmación de que estos seres que deambulan por la pantalla son el reflejo y el fruto, a la vez, de una sociedad desangelada, carente de valores e individualista en muchos aspectos, como refleja la parte final de la cinta, rodada en 35 mm., pese a la falta de un presupuesto más elevado. El acierto de dicho film, realista como el que más, no estuvo tanto en mostrar a los «fantasmas» comiendo carne humana, sino en apreciar la conducta de unos personajes sin nombre que vagan por nuestros cementerios y nuestras viviendas de forma natural, y que siguen pautas parecidas a los vivos (forma de agruparse, de atacar, etc.). Cada época debía tener un film de este tipo. Eso debía pensar el propio Romero para plasmar una segunda parte que se alejara de alguna forma del film seminal.